Berit Menze erhielt ihre Schauspielausbildung in München und wurde nach ihrem erfolgreichen Abschluss im Jahre 2000 direkt an die Schauburg München engagiert, welche zu den renommiertesten Kinder- und Jugendtheatern Deutschlands zählt. Sie war dort 4 Jahre Ensemblemitglied. Danach ging sie als Gastschauspielerin an verschiedene Theater u.a. ans Theater Bregenz. An der Schauburg ist sie bis heute als Gast regelmäßig in neuen Produktionen zu sehen. Parallel zu ihrer Theatertätigkeit wirkte sie auch in zahlreichen Fernseh- und Kinoproduktionen mit, wo sie mit namhaften Regisseuren wie Jo Baier, Olli Dittrich und Dieter Wedel zusammenarbeitete. In den letzten Jahren erweiterte sie ihre Tätigkeit in die Bereiche Setcoaching für Schauspieler - speziell für Kinderdarsteller, sowie Schauspielunterricht für Kinder und Jugendliche. Ihr Ziel ist es mit den Schülerinnen und Schülern die unendlichen Weiten der Phantasie zu entdecken und zu bereisen. Berit Menze ist seit dem Schuljahr 2012/2013 Inhaberin der YouAct Schauspielschule für Kinder und Jugendliche.

Alexander R. Koch hat die faszinierende Welt des Theaters und der Schauspielerei durch das Schultheater entdeckt. Daraufhin studierte er Schauspiel und Gesang an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Nach München führte ihn ein Studium der TUM-BWL an der TU München. Nach dessen Abschluss wandte er sich wieder der Schauspielerei zu und spielt und spricht seitdem als freischaffender Schauspieler vor der Kamera und auf der Bühne und Synchronsprecher in unterschiedlichsten Produktionen. Außerdem hält er Workshops im Bereich Schauspiel und Sprache. Mit Beginn des Schuljahres 2018/19 beginnt er als Dozent an der YouAct seine Erfahrungen und Erkenntnisse zu teilen.

Peter Wolter ist in der Nähe von Köln geboren und aufgewachsen, hat nach der Schule zunächst Germanistik und Politik studiert, bevor er seine große Leidenschaft zum Beruf machte und an die Schauspielschule in Hamburg wechselte. Anschließend spielte er an Theatern in Hamburg, Magdeburg und Kassel, bevor er in München heimisch wurde und viele Jahre an der Schauburg engagiert war, wo er in über dreißig Theaterproduktionen mitgewirkt hat: vor allem als Schauspieler, aber auch als Autor und Regisseur. Inzwischen arbeitet er auch sehr gern als Sprecher und ist als Dozent für Schauspiel und in der Erwachsenenbildung tätig.

Markus Kayl absolvierte seine Schauspielausbildung an der "Internationalen Schule für Schauspiel und Acting" 2008 in München. Es folgten Engagements an der Bühne Berganger, kleines Theater Haar sowie einige Arbeiten im TV- und Werbebereich. Neben seiner Arbeit als Schauspieler ist Markus im Bereich Tanz seit seinem 12. Lebensjahr tätig. Hier eingeschlossen sind die Bereiche Jazz-/Musical-/HipHop-/ und Lateintanz, letzteres seit einigen Jahren als aktive Wettkampfdisziplin. Er unterrichtet an der YouAct Schauspielschule nicht nur im Bereich Schauspiel, sondern auch Hörspiel und Kameraarbeit.

Der Wunsch nach persönlicher und kreativer Entwicklung brachte Elli Stark in den Bereich der Darstellenden Künste. Ihre Schauspielausbildung absolvierte sie mit Stipendium in München und stand für TV-Formate wie Marienhof, Soko, Rosenheimcops und Tatort vor der Kamera. Gerade das Schauspieldiplom in der Tasche, begann Elli bereits ihren Unterricht an verschiedenen Kinderschauspielschulen. Ihr Anliegen ist es, einen Raum zu schaffen, in dem die Stärkung und Entfaltung der Persönlichkeit von jungen Menschen gefördert wird. Die Liebe zum Geschichtenerzählen, Spielfreude und das Verbindende in einer kreativen Gemeinschaft sind dabei die treibenden Kräfte. Es folgten ein Lehrauftrag als Dozentin für Schauspiel an der Münchner Volkshochschule und ihr Einsatz als Set-Coach für die Jungdarsteller der TV-Serie „Fluch des Falken.“ Ellis Schüler waren später in diversen Filmproduktionen wie „Hanni und Nanni“ oder „Dark“ zu sehen. Ihre Kenntnisse über die heilenden Kräfte in der Gruppe vertiefte sie in der Fachausbildung zur szenisch-kreativen Therapeutin am Hamburger Institut für Soziale Interaktion. Heute blickt Elli auf 15 Jahre Arbeitserfahrung in der Leitung von Schauspielgruppen mit Kindern und Erwachsenen im künstlerischen, pädagogischen und therapeutischen Bereich zurück. In Seminaren vermittelt sie auf inspirierende Weise die Werte des interaktiven und sinnlich erfahrbaren Lernens.

Gonca de Haas wurde in Mannheim geboren. Dort sammelte sie bereits als junges Mädchen ihre ersten Bühnenerfahrungen u.a. bei den Internationalen Schillertagen des Nationaltheater Mannheim, dem Theater Pfalzbau in Ludwigshafen oder dem Stadttheater Bozen. Nach dem Abitur wurde sie als eine der Wenigen an der rennomierten Otto Falckenberg Schauspielschule aufgenommen und absolvierte 2010 das Studium der Darstellenden Kunst. Es folgten Rollen an großen Häusern u.a. an den Münchner Kammerspielen, am Stadttheater Augsburg und Osnabrück. Zuletzt war sie an der Baerischen Staatsoper in der Entführung aus dem Serail zu sehen. Nebem ihren Bühnenauftritten steht sie auch regelmäßig vor der Kamera. Sie spielte u.a. in Ekrem Ergüns Hördur, der 2016 den Preis der deutschen Filmkritik als bester Kinderfilm gewann, mit. In Thomas Oberlies Kinokomödie Mannheim - der Film ist sie die weibliche Hauptrolle. Fürs Fernsehen drehte sie zuletzt den ZDF-Krimi Am Ruder. Parallel zur Schauspielerei entwickelte Gonca ihre Leidenschaft am Unterrichten, an der Theaterakademie Mannheim ist sie als Dozentin für Rollenstudium und szenische Arbeiten tätig. Seit einiger Zeit gibt sie Theaterworkshops für Kinder und Jugendliche und freut sich an der YouAct Schauspielschule ihre Erfahrungen im Schauspiel weiterzugeben.

Coming soon...

Marie Therese Futterknecht wurde in Wien geboren und hat dort schon als Kind in diversen Hörspiel- und Fernsehproduktionen mitgewirkt. Nach ihrer staatlichen Schauspielausbildung in Graz ,führte sie ihr erstes Engagement an das Schauspiel Essen. Seit dem folgen verschiedene Produktionen an Theatern wie dem Schauspiel Frankfurt, Volkstheater Wien, Kammerspiele München, Schauspielhaus Düsseldorf, Landestheater Bregenz und den Vereinigten Bühnen Bozen. Daneben arbeitet sie für Film und Fernsehen (u.a. Soko Kitzbühel) sowie als Dozentin in der Erwachsenenbildung. Sie coacht angehende Schauspielschülerinnen und Schauspielschüler bei ihrer Vorbereitung zu Aufnahmeprüfungen an Schauspielschulen.

Veronika Wolff war nach ihrer Schauspielausbildung viele Jahre im Festengagement als Schauspielerin, u.a. am Stadttheater Bern und am Schlosstheater Celle. Seit 20 Jahren führt sie Regie, zuletzt vor allem am Landestheater Niederbayern und bei der „compagnie nik“, einem freien Kinder- und Jugendtheater, das seine Stücke sehr erfolgreich im gesamten deutschsprachigen Raum zeigt. Für die „compagnie nik“ hat sie auch mehrere Stücke geschrieben. Schon Anfang der 90ger Jahre hat sie begonnen Schauspiel zu unterrichten - in der Arbeit mit Kindern und Jugendlichen, an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg und an der Neuen Münchner Schauspielschule. Für die YouAct schreibt Veronika Wolff Stücke und Szenen für den Unterricht und die Jahrespräsentationen – und sie unterstützt uns als Vertretungslehrerin.

Florentina Tautu ist gebürtige Münchnerin mit rumänischen Wurzeln, Schauspielerin,Dramaturgin, Regisseurin und Autorin. Bereits mit fünf Jahren stand sie erstmals am Gärtnerplatztheater auf der Bühne. Es folgten Engagements am Münchner Volkstheater und Residenztheater. Nach einem Grundstudium der Philosophie und Sprachwissenschaft an der LMU München absolvierte sie ein Schauspielstudium in Köln. Ihre darstellerische Arbeit für Tel Aviv wurde u.a. mit einer Nominierung für den Kölner Theaterpreis gewürdigt. Als Dramaturgin und Regisseurin arbeitete sie u.a. für das Spagat (Extrem laut und unglaublich nah, MARTHA, Keimzellen), die Freie Bühne München sowie das Residenztheater. Ihr Regiedebüt Keimzellen (2023) fand große Resonanz. Darüber hinaus war sie langjährige Sprecherin für das DeutschlandRadio Kultur und feierte ihr Debüt als Autorin mit einer Opernfassung von Fierrabras an der Brüsseler Staatsoper La Monnaie de Munt. Florentina Tautu lebt mit Leidenschaft die Verbindung und Jonglage von Familie und Beruf. Als vierfache Mutter engagiert sie sich für feministische Perspektiven, kreative Begegnungsräume und niederschwellige kulturelle Teilhabe.

Nina Poethen ist Schauspielerin, Sängerin und Tänzerin. Nach ihrer Schauspiel- und Gesangsausbildung in München sammelte sie Erfahrungen in den unterschiedlichsten künstlerischen Genres: vom Theater und Kabarett über Musical, Revue, Performance und Fernsehen bis zum Popgesang. Einblicke in fremde Kulturen begeistern und inspirieren Nina - so wurde der orientalische Tanz zu einem der Schwerpunkte ihrer Arbeit. Aber auch das Zwischenmenschliche und Soziale ist ihr wichtig: 2017 initiierte sie das teils auch vom Kulturreferat der Stadt München unterstütze Begegnungs- und Tanzprojekt „Miunik Dabkeh“: Zusammen mit Einheimischen tanzen Flüchtlinge Tänze aus ihren Heimatländern. Zu einem weiteren Schwerpunkt von Ninas Arbeit hat sich in den letzten Jahren das Unterrichten, vor allem von Kindern, entwickelt. Ganz besonders schätzt sie das bereichernde und inspirierende Unterrichten der Entdecker-Gruppen, also der jüngsten Schüler der YouAct.

Schon immer sangen und musizierten die Geschwister Anouschka und Anina miteinander. Beide schlugen diesen Weg auch beruflich ein, zunächst getrennt voneinander. Nach ihrem Diplom im Fach Musical an der an der "Bayerischen Theaterakademie August Everding" folgten für Anina verschiedene Schauspiel- und Musical-Engagements an Stadttheatern, außerdem Auftritte mit Livebands bei Festivals und Events. Anouschka gründete bereits während ihres Studiums eine Theatergruppe, die noch heute existiert und gemeinsam Stücke auf die Bühne bringt. Auch für sie folgten diverse Engagements an Stadt- und Staatstheatern. Sie spielte und sang Hauptrollen in verschiedensten Musicals und war Frontfrau einer Closed Harmony Truppe bei Tourneen durch die Schweiz, Österreich und Deutschland. Seitdem entwickeln Anouschka und Anina gemeinsam verschiedenste Performances für Theater, Konzerte und Events, außerdem TV-Auftritte/Mitschnitte bei arte, WDR, ZDF, 3Sat. Ihr Wissen und ihre Erfahrungen weiterzugeben und sich von jungen und frischen Talenten inspirieren zu lassen, macht ihnen viel Spaß und deshalb unterrichten sie seit vielen Jahren Kinder und Jugendliche.